
«Для какой цели здесь находятся эти существа — полузвери, полулюди?»
Бернард Клервойский
Рубрикатор разделов
1. Концепция 2. Анализ французских гаргулий и гротесков 3. Анализ английских гаргулий и гротесков 4. Сравнительная таблица 5. Выводы
Концепция
Это исследование посвящено сравнению средневековых готических французских и английских гротесков (и их «функционального» подвида гаргулий), обращаясь как к их визуальной и функциональной стороне, так и к символизму.
Гаргульи и гротески были выбраны для анализа ввиду их ключевой роли в готической архитектуре и вариативности, они способны «рассказать историю», их цель — пробуждать у посетителей разные яркие эмоции, а не быть исключительно декоративным и техническим элементом.
Несмотря на то, что гаргульи и гротески можно найти на средневековых постройках по всей Европе, Англия и Франция были выбраны мной не просто так: менталитет, форма правления и отношение к религии в этих странах в средневековье существенно различались, что не могло не повлиять на искусство. Я выдвинула гипотезу, что эти отличия отражаются и в гротесках. В своей теории я предполагаю, что французские гротески могут быть более фантастические, принимать форму мифологических гаргулий, так как французское общество знакомо с ними из легенд, а английские гротески могут отражать социальный аспект, так как в Англии тех времен индивидуализм был выражен сильней, существовал разносословный парламент.
Для более детального анализа необходимо определить, чем отличаются гаргульи от гротесков и каковы основные черты готического стиля:
Гротеск — вид живописного или лепного орнамента затейливого характера, где причудливо сочетаются изображения людей, растений, фантастических животных [1]
Гаргулья — в готической архитектуре: каменный или металлический выпуск водосточного жёлоба, чаще всего скульптурно оформленный в виде гротескного персонажа (иногда — многофигурного сюжета). [2] Практическое назначение водомета — сброс дождевой воды за пределы стен, чтобы предохранить камень кладки и раствор, скрепляющий блоки, от разрушительного воздействия влаги. [3]
Готика — художественный стиль, преимущественно архитектурный, позднего европейского средневековья, достигший наибольшего развития в строительстве легких, остроконечных, устремленных ввысь соборов со стрельчатыми сводами и богатейшим декоративным убранством (статуями, рельефами, витражами) [4]
Для сравнения английских и французских средневековых гротесков и гаргулий были выбраны основные критерии:
- Локация и расположение - Назначение (функциональное и символическое) - Герои - Композиция - Общественное восприятие
При поиске визуального материала для работы были отобраны самые популярные и знаковые для архитектуры здания и постройки с особо выразительным внешним видом гротесков и гаргулий, что позволяет продемонстрировать как классические примеры, соответствующие готическим канонам, так и уникальные работы, позволяющие лучше раскрыть роль этих архитектурных элементов.
Анализ французских гаргулий и гротесков
1. Локация и расположение
Собор Парижской Богоматери. 1136-1345. Авторство изображения: Mak Sin Wee
Ансамбль гаргулий на фасаде Собора Парижской Богоматери. Располагаются на пятах свода арок и пинаклях.
Аббатство Мон-Сен-Мишель. XIII–XV века.
Гаргульи на башне Аббатства Мон-Сен-Мишель, культурного центра средневекового христианства. Их можно увидеть у основания шпиля и под баллюстардами.
Сент-Шапель, 1242-1248, предположительно Пьер из Монтрейля
Сент-Шапель — капелла в центре Парижа. Гаргульи расположены парами сверху контрфорсов верхнего яруса, которые украшены капителью.
В готической французской архитектуре гаргулий можно увидеть в основном на религиозных сооружениях, они располагаются на углах фасада здания или сводов, дополняют другие декоративные элементы (баллюстарды, капители, и т. д.)
2. Назначение
Собор Парижской Богоматери. 1136-1345. Авторство изображения: Kathryn Warmstrong
С этого ракурса можно хорошо увидеть желоб, отвечающий за водосточную функцию. Декоративные гротески без слива во Франции встречаются редко.
Чтобы узнать второе более символическое назначение гаргулий, обратимся к легенде об их происхожождении.
Святой Роман в одиночку поймал горгулью (мифологическое драконообразное существо), привёл её в Руан и сжёг. Огонь поглотил существо, сгорели и её крылья, и тело. Однако голова горгульи отказывалась гореть, закалённая жаром её собственного огненного дыхания, поэтому святой Роман поместил горящую голову высоко на стене церкви, чтобы отпугивать злых духов и обеспечивать защиту города. [5]
Кафедральный Собор в Реймсе. 1208-1311
Так, Кафедральный Собор в Реймсе «охраняют» головы диких животных.
3. Герои
Большинство средневековых французских гротесков были в форме мифических гаргулий (драконоподобных змеев), их можно увидеть на таких известных зданиях как Собор Парижской Богоматери, Мон-Сен-Мишель, Сент-Шапель и др., но среди них есть и более нестандартные варианты.
Кафедральный Собор в Реймсе. 1208-1311
Кафедральный Собор в Реймсе. 1208-1311
Реймсский собор вместо змеев охраняется различными опасными и экзотическими для Франции животными: лев, носорог, лось, змея…
Нотр-Дам-де-л’Эпин. 1405-1527
В Базилике Богоматери в Эпине можно встретить гротесков-людей.
Нотр-Дам-де-л’Эпин. 1405-1527
Создавали и более сюжетные гаргульи: человеческая фигура в плаще держит змееподобное существо.
4. Композиция
Большинство французских гаргулий расположены горизонтально, перпендикулярно стене и выступают на значительное расстояние. Это было необходимо, чтобы камень не разрушался из-за гидродинамического удара. Сливом чаще всего является рот фигуры.
Кафедральный Собор в Реймсе. 1208-1311
Иногда это не слишком противоречит анатомии и положению фигуры относительно горизонта, животное просто вытягивает голову вперед.
Нотр-Дам-де-л’Эпин. 1405-1527
Но для создания антропоморфных гаргулий с «прямоходящим» строеним нередко приходилось проявлять креативность и переворачивать фигуру на 90 градусов.
5. Общественное восприятие
В средневековых письменных источниках не так много мнений о гаргульях, но можно предположить, что набожное общество средневековья могло негативно к ним относиться. Так, Бернар Клервоский, настоятель цистерцианского монастыря, в своей Апологии сказал: «Но в монастырях, где братья читают, какой смысл в этой нелепой чудовищности, в этой стройной безобразности, в этой безобразной красоте?…Так много и так чудесны разнообразные формы, окружающие нас, что приятнее читать мрамор, чем книги, и провести целый день, изумляясь этим вещам, чем размышлять о законе Божьем. Господи! Если нас не смущает глупость всего этого, разве не должны мы, по крайней мере, испытывать отвращение к расходам?» [6]
Анализ английских гаргулий и гротесков
1. Локация и расположение
Колледж Крайст-Чёрч. 1524. Авторство изображения: Vasilisa Tatsiana Travert
Гротеск на тяге фасада колледжа Крайст-Черч. Можно отметить, что в Англии гротески украшали не только соборы и церкви.
Саутвеллский собор. 1108-1300
Гротеск является центром композиции, располагаясь в центре вимперга.
Колледж Магдалины. 1458-1472. Джон де Висбеч. Авторство изображения: Morris Oxford
Классическое расположение гаргулий на углах башен.
2. Назначение
В английских гротесках водосточная функция куда менее развита, чаще встречаются декоративные фигуры.
Йоркский собор. 1200-1472. Авторство изображения: Good Journey Network CIC
Гротеск, прославляющий работу каменщиков.
Винздорский замок. Капелла Святого Георгия. 1475-1488. Авторство изображения: England’s Puzzle
Отпугивающий гротеск, напоминающий мифологическую химеры (смесь льва, козы и змеи). Может присутствовать и второй смысл, ближе к Ренессансу Химера превращается в символ «химерического». Слово используется для обозначения невозможного, несочетаемого [7]. Ее присутствие на фасаде капеллы может напоминать о силе дьявола, который может создавать причудливые ужасающие формы.
Колледж Магдалины. 1458-1472. Джон де Висбеч.
Неизвестный король (возможно собирательный образ) держит в руках голову льва, что символизирует силу британской монархии.
На этих примерах можно заметить, что английские архитекторы часто вкладывали в гротески не только религиозные, но и социальные подтексты, что редко позволяли себе французские мастера.
3. Герои
Саутвеллский собор. 1108-1300. Авторство изображения: Richard Croft
Гротеск-портрет женщины. Можно наблюдать, как точно проработаны анатомические особенности лица: веки, морщины, мимика.
Церковь Святого Петра. Уинчкомб. Около 1450 г. Авторство изображения: Hugh Llevelyn
Встречаются гротески, которые выглядят более карикатурно.
Солсберийский собор. 1220-1320. Ричард Пур и Элиас из Дерехэма
Еще одна гаргулья с карикатурным выражением лица, которое детально проработано.
Винздорский замок. Капелла Святого Георгия. 1475-1488
Классическая змееподобная гаргулья.
Мы наблюдаем, что среди английских гротесков и гаргулий присутствуют не только змееподобные существа, животные и упрощенные человеческие образы, но и более проработанные, стилизованные варианты.
4. Композиция
Из-за меньшей популярности гротесков-гаргулий в Англии, местные архитекторы не имели необходимости отдалить фигуры от фасада. Из-за этого среди английских гротесков можно увидеть большую свободу форм и композиций.
Храм Всех Святых. Лангпорт. 15 век. Авторство изображения: Chrissie Haynes
Нестандартный прием: гротеск-композиция, состоящая из трех персонажей разного размера, наблюдаются черты геральдической симметричной композиции, которая особо часто использовалась в древние времена.
Йоркский собор. 1200-1472
Нестандартное расположение гротеска-человека в полный рост: торс параллельно, а не перпендикулярно фасаду.
5. Общественное восприятие
Историк Искусств Нурит Кенаан-Кедар утверждал, что гаргульи считались «маргинальными скульптурами» [8] и архитекторы сталкивались с осуждением народа, когда располагали гаргулий рядом со статуями королей и святых.
Сравнительная таблица
Вывод
Гипотеза подтвердилась, гротески и гаргульи в средневековой франции и англии действительно были противоположны в важных аспектах: назначение (водосточные гаргульи — декоративные гротески), герои (мифологические — светские); отражали менталитет стран, несмотря на то, что народ обеих стран скорее негативно относился к ним. Готические гротески в обеих странах чаще всего находятся в связке с другими элементами, но имеются различия в композиции и расположении.
Юсупов Э. С. Словарь терминов архитектуры. 1994; (электронная версия): https://find-info.ru/doc/dictionary/architectural/index.htm
Гаргулья. Электронный ресурс: Википедия. Свободная Энциклопедия URL:https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%B0%D1%80%D0%B3%D1%83%D0%BB%D1%8C%D1%8F (Дата обращения: 19.11.2025)
Каренгин С. В. Гаргульи. Естественная История — М: Замок Гарибальди. 2018. — 4 с.
Словарь русского языка: В 4-х т. / РАН, Ин-т лингвистич. исследований; Под ред. А. П. Евгеньевой. — 4-е изд., стер. — М.: Рус. яз.; Полиграфресурсы, 1999; (электронная версия): http://feb-web.ru/feb/mas/mas-abc/default.asp (Дата обращения: 19.11.2025)
Legend of the Gargoyle. Электронный ресурс: Educational Opportunity URL:https://www.educationalopportunity.org/blog/legend-of-the-gargoyle (Дата обращения: 20.11.2025)
Bernard of Clairvaux: Apology Электронный ресурс: Massachusetts Institute of Technology URL:http://web.mit.edu/aorlando/www/SaintJohnCHI/Church%20History%20Readings/Bernard%20Apology.pdf (Дата обращения: 20.11.2025)
Химера. Электронный ресурс: Википедия. Свободная Энциклопедия URL:https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A5%D0%B8%D0%BC%D0%B5%D1%80%D0%B0 (Дата обращения: 22.11.2025)
Bob Trubshaw. Mawming and Mooning Towards an understanding of medieval carvings and their carvers. — Heart of Albion. 2012 — 4 c.
https://www.heritagefund.org.uk/news/national-lottery-money-safeguard-historic-southwell-minster</a>